作者：陈佳丽 来源：中国文艺网 2026-01-16 10:50:48
“最近有个写作大赛，您写一篇吧。”看到这条留言，70岁的王玉珍坐在书桌前思忖良久。最终，她决定写下最熟悉、也最牵挂的人——老伴。她用3天手写，又花了4天时间把纸上的内容进行录音，再将录音转成文字，边录边改，完成了《老伴儿的生平》这篇饱含思念的长文，深情回望故去老伴的一生。
“我的老伴儿是一个比普通更普通的人，谈不到作传，仅在此写写他的生平，以兹纪念。”
“老伴儿手巧，有一段儿时间迷上了画画，每天画电影艺术家王丹凤的眼睛，只画一只，描摹得相当细腻。”
“以前夜里睡得迷迷糊糊，伸手一摸，总有老伴儿在身边。现在每次醒来，他都不在，空空荡荡，只有手机闪着冷光，打开看看，里面有他的照片。我禁不住想：他在哪儿啊？那边冷吗？”……
——《老伴儿的生平》节选
这些真诚的文字没有华丽辞藻，却以真挚的深情，让无数网友泪洒评论区。许多年轻网友称她的作品是“老奶文学”，“爱上了她字里行间的朴素与挚诚”。看过她陆续写下的五十多万字，作家梁晓声评价“这是真正的人世间”。
王玉珍在社交平台上这样介绍自己：“无文学慧根，无文字功底，无创作灵感，拙笔一支，写柴米油盐酱醋茶，写闺女儿子老乡亲。”她用这支笔细细描摹的世界，从无惊天动地的宏大叙事，唯有“旧日的炊烟，田埂上的足迹，亲人故旧渐渐淡去的影子”，皆是揉进烟火气里的寻常光景。
王玉珍的“处女作”，写于2023年母亲节前夕，她写的是母亲的故事——70多岁时还能独立耕种4亩农田，91岁，无疾而终。这篇几百字的小短文记录了她母亲勤劳的一生。
“我爱这个嘈杂的城市，因为我的母亲曾经在这生活过；我也爱天堂，我的母亲现在就生活在那里。”
文章一经发布，让很多网友记住了玉珍奶奶。“正是因为他们的阅读，使我这个故事里边的人物鲜活起来，使我的文字有了归宿。”
就这样，她的笔尖没再停下，也得到越来越多粉丝的关注。2025年10月，在王玉珍70岁这年，她的个人作品集《我恋禾谷》出版。眼下，王玉珍的粉丝已经超过10万，时常有人在留言里催更。她在给读者的信里写道：“写作像一条来自昨天的溪流，日夜不息地滋润着我的晚年时光。”
在互联网的加持与赋能下，越来越多像王玉珍一样的普通大众拿起手中的笔，用文艺创作点亮平凡生活，构成了新大众文艺蓬勃生长的生动图景。“外卖诗人”王计兵在等餐间隙创作6000余首诗歌，将奔波岁月凝练成“生命里的一颗糖”；东莞摊主温雄珍在童装店与烧烤摊的忙碌间隙，以诗歌为精神避风港，在烟熏火燎中捕捉灵感，800余首诗作见证着生活的坚韧与纯粹；汽修工赵康，白天握扳手护公交安全，晚上敲键盘筑玄幻江湖……这些创作者没有专业的文学功底，却有着鲜活的生命体验。
图片截取自《人民日报》出品的微纪录片《生活的底稿》
正如王玉珍所说，“许多年轻人喜欢我的文字，或许是因为我写的是小人物的命运，更多源于生活的细节。年轻人读这些，会觉得更生动、更具象吧。”这份对小人物与生活细节的深耕，恰是新大众文艺蓬勃发展的关键所在。它打破了专业与业余的壁垒，让文艺从象牙塔走向市井烟火，实现了从“为大众写”到“大众写”的转变，让平凡的故事引发共鸣，让朴素真诚的表达有了立足之地，也印证了“文艺源于人民、为了人民”的深刻真理。
当越来越多的人拿起笔，书写自己来时的路，记录心中情与身边事，多元表达会更加纯粹动人，因为它寄托着时代印记和个体感悟，真实而充满生命力。
（来源：参考央视新闻、人民日报、南方人物周刊微信公众号等相关报道）
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